《中国新说唱》收官了，想做好综艺先要“做自己”

正如热狗所说的，说唱音乐创作者永远考虑的不是市场，他们追求的是那吾克热所说的“灵魂”。也正是有这种keep it real的精神，在新说唱舞台上，节目组不用规划其他爆点，选手们不用去迎合作秀，双双专注音乐，好作品不断出现，让说唱迸发出了极强的生命力和传播力。

《中国新说唱》的新尝试也给综艺制作带来思考，流量与内容究竟哪个才是更重要，才是综艺的“胜负手”？做节目到底是要留beef还是百花齐放？

做综艺如果只为了热度和关注，或许会留下一桩桩茶余饭后话题，但除此之外还有什么呢？毋庸置疑的是，这样在业务上有短板的节目，节目特色不明显的节目，在更长远的时间维度里看，肯定是要被淘汰的。

以音乐综艺来说，更是要专注音乐，最终目的还是让观众欣赏到更多优秀的音乐作品，丰富音乐市场的类型题材，成为音乐市场上的标杆性综艺。

打破音乐围墙

成功引领行业

现在，音乐行业壁垒渐深，新歌出墙的机会甚少，人们年复一年地在听老歌，数字音乐平台各种主题打包推荐的也是老歌，平台更愿意去推流量歌手、知名歌手以获取流量与用户。众多的音乐节目更是连打安全牌，改编老歌蔚然成风，大打怀旧牌，欠缺创新力。

但以17年有嘻哈出现为分水岭，音乐综艺有了新的生命力。年轻的制作人，有态度的rapper，新的音乐作品，华语乐坛焕发了新活力。节目带领着大众探索了中文说唱，这一未曾被挖掘的领域。经过去年一个夏天激情的燃烧，大众对说唱这种音乐形式已然有了全新认知。

而到了《中国新说唱》，不管是《星球坠落》《乌云中》《目不转睛》《Three Pass》等歌曲爆红网络， 还是艾热、那吾克热等歌手在年轻群体的走红，都表明着说唱已进一步走向大众市场，在音乐行业上，说唱早已有了自己的一块阵地。

而这背后，离不开新说唱的助力。正是由于节目理智回归音乐，从而才能将更多音乐作品带进大众视野，正是《中国新说唱》不断地进行自我迭代和尝试，才能不断给这个行业带来思考，并带动了行业的转变。

不论是音乐种类、制作内容、还是剪辑形式上，《中国新说唱》无疑都是最大胆，敢于超前的。可见，新说唱始终站在行业的前头往前看，看得更高一点，更远一点。