古剑情怀、奇幻视效，《古剑奇谭之流月昭明》能否热血圈住观众？

终于迎来了国庆档！每年的十一国庆档都是各大影片的“必争之地”，因为有着七天小长假，国庆档可以说是爆款影片频出的热门档期之一了。

从2014年开始，国庆档首次总票房超过10亿，那一年的爆款影片是宁浩的《心花路放》；再到2015年、2016年总票房分别为18.5亿和15.8亿；到了去年国庆档总票房达到最好成绩24.9亿，开心麻花的《羞羞的铁拳》拿下票房冠军。

回顾为什么去年国庆档能取得如此好的成绩，原因之一在于电影类型的多样化，给了观众更多选择的可能性，喜剧片、动作片、动画片、剧情片等百花齐放。

而今年即将到来的国庆档也延续了去年的类型多样化，有《影》《李茶的姑妈》《无双》《胖子行动队》《古剑奇谭之流月昭明》等多部类型各异的影片，其中《古剑奇谭之流月昭明》是唯一一部奇幻视效大片。

对于国内的游戏迷来说，《古剑奇谭》系列是国产RPG游戏的巅峰之作，八年古剑时间，更多的是对游戏的一种情怀。可以说古剑IP始于游戏，火于电视剧，有着庞大的粉丝基础。

在这种情况下，古剑IP终于开始要实现剧影游联动，《古剑奇谭之流月昭明》改编自游戏《古剑奇谭二：永夜初晗凝碧天》，将乐无异、闻人羽、夏夷则等人历经艰险寻找昭明剑，阻止流月城毁灭人间的故事搬上了大银幕。

作为国庆档唯一一部视效大片，实现古剑IP的首次剧影游联动，能否用情怀、热血撬动观众心呢？从犀牛君提前观影来看，答案是肯定的。

尊重古剑世界观，电影版《古剑奇谭》如何拍出新鲜感？

从《古剑奇谭》系列游戏诞生起，古剑IP就拥有了一批忠实度较高的粉丝。从电影的改编来看，游改影的完成度是非常高的，影版《古剑奇谭之流月昭明》构建了一个庞大而完整的世界观体系，其中充满东方传奇元素，这和游戏如出一辙，这种世界观设定来源于《山海经》，被粉丝们称之为“一场中国古代仙侠文化的盛宴”，可见其用心程度。

不仅如此，从电影的实际效果看来，海市博卖行、流月城、从极之渊等三境奇观都利用影像化手段高度还原了游戏中的样子，表现出气势磅礴的仙侠世界，不仅满足了游戏粉心中的仙侠原貌，也将普通观众带入了一个神秘境地。

除此之外，影版《古剑奇谭》在游戏的基础上也加入了很多具有新鲜感的内容，比如说在电影中重点突出“奇幻偃甲”的元素，是从游戏中吸收灵感，通过美术、视觉特效等手段使得偃甲的形象更加逼真、立体。

在表现手法上，游戏核心内容加上西方好莱坞式的叙事模式，西方外衣包裹东方故事，用好莱坞传统的三段式故事结构融合现代故事逻辑和观众喜好，这样的新鲜感为电影带来不一样的视听感受，充分满足了大众创新性需求以及年轻观众群体的喜好。

古剑奇幻视效大片是如何炼成的？

今年的国庆档，喜剧有开心麻花的《李茶的姑妈》、包贝尔的《胖子行动队》，动作艺术有张艺谋的《影》，犯罪有庄文强的《无双》，而唯一的视效大片的重任就落在了《古剑奇谭之流月昭明》的肩上。

早在预告片播出之后，细腻逼真的视觉冲击力就得到了大众的一致好评，影片在淘票票平台的想看人数达到11万人。

可以看出，《古剑奇谭之流月昭明》是具有浓厚商业性的工业化大片，这类影片在好莱坞已经形成成熟的体系，但是在国内却因为技术等现实因素迟迟没有标准化，近年来的探索虽然初见成效，但依旧任重而道远。

《古剑奇谭之流月昭明》也在朝着工业化方向努力，影片给人最大的观影感受是其强烈的视觉奇观、奇幻的特效技术，不仅高度还原了游戏中的空间场景，还带来让人眼前一亮的“黑科技”。

电影中偃甲形象的展示便是特效带来的亮点之一。在游戏中，偃术是机关术，深谙古代墨家之道，但是当把偃甲搬到大银幕中时，特效赋予了其科幻感，比如大力金刚、蝎子、怪兽等不同的偃甲如同机器人一般，将古代元素和现代科技相结合，把偃甲的机械感和品质感完美诠释出来。

当然，奇幻、逼真的视觉特效是如何炼成的呢？这离不开背后顶级团队的强强联手。

导演是好莱坞著名导演雷尼・哈林，曾执导过《虎胆龙威2》《夺宝纵横》《绝地逃亡》等多部知名影片，他将好莱坞模式成功融入中国故事内，东西方文化碰撞产生的火花令人耳目一新。

影片的特效总监金南植曾制作过《鸣梁海战》《隧道》等顶级大片的视效；美术指导刘世运曾操刀过《阮玲玉》《色戒》《绝地逃亡》等多部影片；特效团队是由4th Creative Party、Madman Post等韩国顶级特效公司掌舵，行业经验和专业水平都是世界级的。

唯一一部视觉大片，如何成功突围国庆档？

《古剑奇谭之流月昭明》占据国庆档唯一一部视效大片地位，已经用其超强的视觉震撼效果收获了不少受众期待。