最近几年，根据我的长篇和中篇改编的电视剧已经有十几部了。有的已经播放，还有的正准备筹折。作家的作品被频繁的“触电”，我这种现象目前应该还算少数。

我的这一现象，招来了许多人的议论和不解。有人说我这是在向影视妥协，或者干脆有人说我是在为影视写作。面对这些指责和议论，我明白这些人的不同心态。在指责我的这些人中，有一大部分人并没有真正地读过我的这些作品，只是依据一种现象，在推测中得出。

只有我自己明白，我的和影视到底是一种什么关系。

在我没有“触电”前，我和许多作家一样，对影视充满了许多不解和轻视。认为比剧本要高几个层次，如果让自己创作剧本准会让影视剧旧貌换新颜。触电之后，尤其是了解了剧本是什么、又是什么之后，我便不那么认为了。虽然和文学剧本同属于艺术范畴，但操作的技术还是不一样的。它们用的是两股劲儿。能写出好的，不一定能写出好的剧本，反之亦然。简单地说，是个人化创作，剧本则是多项选择的一种创作，每个人的意见都有道理，都要汲取，因为他们锁定的受众群体不一样。剧本的操作，有着比更加严格的技术性，否则就没有了矛盾和冲突，又谈何戏剧？

影视有了文学原著的注入，从题材到内涵都有了可喜的变化，这是一个不争的事实。随着影视剧市场的规范，从业人员素质的提高，影视人越来越追求剧本的质量，于是受到了影视制作人的青睐。一部能够打动影视人和感动读者的元素是一样的。他们首先是喜欢这部，然后才考虑这部作品能否改编成影视。试想，一部作品无法打动影视制作人，他们无论如何也不会下决心去改编你的东西。他们的钱挣得也并不容易，谁也不会投出去打水漂。

一部作品何以让人喜欢呢？这就又回到文学的话题上来了。一部的成功，无外乎以下几个因素：好的故事，具有张力的细节，一个典型的环境，塑造出一个或几个鲜活的人物，当然还要有好的语言等等。具备了这些，这部作品肯定是上乘的，如果题材合适，作品的空间足够的话，这部作品触电的机率就会很高了。暂时没人看到也无妨，迟早有一天会被慧眼识珠的影视人翻拣出来的。

刚开始，为了让自己的作品能够被导演、制片人相中，很多人都试图讲述一个离奇、曲折的故事，以为这样就会有希望，结果适得其反；不如重回到文学的基本理念上来，扎扎实实地去写你的，写好了，别人看上与否，那是别人的事。永远是属于自己的，影视剧则是集体创作的结晶，荣誉是大家的，失败也是大家的。这很公平。

无论过去，现在还是未来，我都会老老实实地写我的。影视人看中我的，我高兴（因为能换钱，能出名，干吗不高兴呢？）；他们看不上我的了，我也不在乎。因为在创作的过程中，我收获了快乐和满足。