作者视角独特，在理解题目材料的基础上，从诗句的品读入手，优雅地完成了一篇对诗句、人与自然关系的解读。主题明确，语言优美，材料的组织与文字的驾驭游刃有余，字里行间无不见作者独立的思考习惯与深刻的人生感悟。

沉默的父爱

北京考生

6岁。

操场上，一个小男孩学着骑车，旁边站着他的父亲。没有一句指导，没有一丝安慰，小男孩自然是摔了又摔，双腿早已是鲜血淋漓。终于，孩子坐在地上，哭了，哇哇大哭。父亲依旧是那么笔挺地站着，眼中满是不屑与冷漠。

孩子多么渴望爸爸的鼓励。没有；孩子多么渴望爸爸的拥抱，还是没有。只是那双空洞的眼睛，让孩子感到冷酷与无情。终于，孩子不哭了，倔强地站起来，跨上车，开始又一次的尝试。父亲早已是兴趣索然，转过身，迈着大步，走了。身后又是一阵金属与地面的摩擦声，父亲只是不经意地回了下头，手却在颤抖。孩子站起来，想着刚才父亲冷漠依旧的眼神，两行热泪莫名其妙地滑过他的脸颊。一步、两步、三步……父亲的脚步声依旧坚定。

16岁。

礼堂里，当年的小男孩被人群簇拥着走上了奖台。又一次高举奖杯，又一次欢呼如潮。紧拥着荣誉，在闪光灯不停的闪耀下，孩子艰难地寻找他的父亲。人群中，唯独没有他，台下座位上，只有一个他。瞬间，礼堂仿佛空荡荡的，只有孩子与他的父亲在对视着。还是那么冷漠，依旧是如此不屑。父亲那空洞的眼神让光芒万丈的奖杯褪色。站起身，走向自己的儿子，一把夺过紧拥着的奖杯，父亲毫不犹豫地把它交给后台的老师。两行热泪又一次不由自主地流淌下来，一步、两步、三步……父亲的脚步声依旧坚定。

昨天。

校门口，一位青年与他的父亲作着告别。没有寒暄，没有宽慰，没有拥抱，没有一句话。直视着父亲，他的皱纹又深了，他的黑发中又添了些灰白。眼睛里滚着泪水，压抑着。在模糊中，父亲那冷漠的眼神里也有些光亮。颤抖的手伸向自己的儿子，半空中停住了，又缩了回来。向门口指了指，父亲又转过身，没有动。远望着父亲远去的背影。及近拐角，父亲定住了，回过头，瞥了一眼，看到儿子。青年人也注视着他的父亲，压抑不住的泪水终于流淌下来。沉默中，心中是那么温暖，一步、两步、三步……

今天。

考场上。有一个孩子在写着沉默的父爱，心中充满感激与骄傲。

我的父亲，他的感情如绵细的秋雨，柔和的春风，没有大起大落，只是淡泊沉默罢了。

沉默的父爱———我很感激它。

[指手画脚]

父爱如山，沉稳而深厚。文章的感人之处即是令人信服的“尽在不言中”的父爱亲情，透过作者含蓄而隽永的语言，精心选取的在自身成长过程中，父与子间一幕幕满含深意的片断与镜头，为读者娓娓道来。深沉而质朴的情感，跃然纸上。

无声的经典

北京考生

你是否读过这样的名句：“细雨湿衣看不见，闲花落地听不声”。这是唐诗中的经典名句。亦如诗句本身，经典的东西就像细雨湿衣，好似闲花落地，在一片宁谧中打动人心，拨动心弦，在这个“速食”文化，“快餐”文化当道的聒噪的社会里，我们是否应该换上一份安然恬淡的心境，来呼唤无声的经典？

无声的经典，它不靠浮华的表面吸引眼球而是用潜在的魅力打动人心。韩国的言情，颓废的网络文学，千篇一律的校园散文，令人眼花缭乱的武侠志怪，它们林林总总地占据着书店的各个角落。人们争抢着去买、去读，紧紧跟随着潮流的脚步。然而在这片虚华的背后呢？却是掩饰不住的空洞和空泛。

经典的书籍躺在书店的一隅，无声而静默地等待着人们的光顾。信手翻开一本本古典诗词，经典的力量无声地抓住你的心灵：岳飞的“八千里路云和月”是豪迈者的气魄；李白的“天生我材必有用”是自信者的不羁；柳永的“杨柳岸，晓风残月”是婉约者的柔情；欧阳修的“泪眼问花花不语”是相思者的的哀怨……经典，在历史的长河中无声地流淌，用流行所无法企及的宁静的力量熏陶渐染了一代又一代人，用内在的魅力给予人们享受与思考。

无声的经典，它不靠时下的潮流彰显美丽，而是用内在的价值守住一份永恒。经典的画作没有漫画那般唯美绚丽，却在朴实的画面中启迪人们思考；经典的画作，没有照片那般真实精致，却在宁静中给人别样的享受。

它们静静地悬挂在美术馆墙壁上的玻璃罩内，等待着与你的目光相遇。拉斐尔的《吻》是爱情的献礼；波堤切尔的《西斯廷圣母》是亲情的温馨；梵高的《向日葵》是大自然的勃勃生机；达·芬奇的《最后的晚餐》是心灵的洗礼……经典，不需要潮流作衬，它们无声地感染着人们的思想，荡涤着人们的心灵，拥有永恒的力量。

无声的经典，像是剥开石榴时往外散的透明果实，落在你最不在意的脚边。被阳光晒成褪色却始终青涩的粉红，重拾起进，生命温暖如昔。于是我们呼唤，呼唤“细雨湿衣，闲花落地”般无声的经典。

[指手画脚]

作者采用对比的方式，以对流行“速食”文化的喧闹描写来引出和衬托无声经典的“宁静”与可贵的价值，通过“无声的经典”起首的三段论述，对经典读物的特质进行了一番饱含深情的描写，不仅抒发了爱书之情，也表明了自己的立场与观点。

此时无声胜有声

北京考生

当我左耳充斥着电视里《超级女声》节目中歌迷的尖叫，右耳忍受《两只蝴蝶》的摧残，我不禁怀念唐诗名句“细雨湿衣看不见，闲花落地听无声”的美好意境。

“啪”的一声——停电了，仿佛顺应我内心的请求，世界顿时安静下来。我不禁苦笑，只有停电，世界才如此宁静，真是“此时无声胜有声”啊。

多可怜，当我们身边到处播放重金属音乐，当我们的大脑被激情、躁动、狂热占领高地，当我们开始接受类似《老鼠爱大米》、《两只蝴蝶》的歌曲，当世界名曲被改得面目全非，已然失去了那原始的优雅，我不禁想念那个坐在树荫下，一边摇着扇子，一边听60年代那种传声机流泻出来的音乐的日子。我发现我竟找不到一个安静的环境，街上车流如洪水，各种“紧急拆迁，疯狂甩卖”令我厌恶，家中妈妈的《两只蝴蝶》，妹妹的偶像正“哼哼嘿嘿”令我烦躁。现在正好，让我清静一下，让我沉醉这无声的片刻，我不禁想呼喊：此时无声胜有声。

我很“佩服”《超级女声》这个节目上，它上我明明白白看到原来专业与非专业没有限制；我很“佩服”《红楼梦中人》选秀，原来还可以这样招募演员；甚至这些演员中一大部分连《红楼梦》都没翻过。没有对角色的了解，只有外在华丽，又如何将这一经典再现；我很“佩服”那些热衷“摇滚”的的狂热青年，他们“热衷”自己的爱好，有的竟可以在夜深人静时为广大居民“高歌一曲”，多么“无私”的奉献精神啊！

本来我是不太反感一些网络歌曲的，那毕竟是人们自己热爱的，是人们自己的歌，可它们制作粗糙，唱功不佳实在让我不敢恭维。我不强调哪个好，也不想消灭流行，我只是认为，当粗俗的、浮躁的，娱乐大众的音乐压倒了那些经典、纯粹，使人心灵宁静的音乐时，我们是否该反思社会中那些浮躁是不是有些过多；娱乐性质的节目的升温是否可以反映我们内心的躁动？

我憧憬“看不见“、听无声”的境界，可是这里的情趣已不适合当今的世界了。呜呼！哀哉！我也只能在这停电的片刻享受无声的世界。但真的，此时无声胜有声。

[指手画脚]

文章观点鲜明，语言风格独特。作者采用反讽的方式对当今浮躁的流行风向做了小小的批评。开篇由偶然的一次停电事件引入主题，因为只有停电才能让人有一时的清静与思考的空间。结尾段令人唏嘘不已，使读者产生了共鸣。