这首《摊破浣溪沙》行文极为动人，特别是下片里的那一句“人到情多情转薄，而今真个悔多情”，流传千年，脍炙人口，经久不衰。

摊破浣溪沙

欲语心情梦已阑，镜中依约见春山1。方悔从前真草草，等闲看。

环佩只应归月下2，钿钗何意寄人间3。多少滴残红蜡泪，几时干。

【注解】

1依约：隐约、好像。春山人姣好的眉毛，后来代指美女。春山：春日的山，也指春日山中，春日山色黛青，亦喻指妇女的眉毛。

2环佩：古人衣服上佩戴的环形玉佩，妇女的饰物。

3钿钗：金花、金钗等妇女首饰，借指妇女。

【典评】

这首小令抒发了词人对亡妻的相思之情：梦已醒，她那可爱的面容与身影如同又置于镜中，隐约可见。那时伊人还在身边，却从未认真地看过她绝世的容颜，如今真是悔不当初。现在她已经逝去，去了像梦一样的月下之境。她的遗物却仍然留在了人间，可是物是人非，更使人悲痛欲绝。睹物思人，蜡泪纵横，就像我为你而流下的相思泪。

在纳兰词里，能明显看到爱情来过，浅显而未加修饰，直白如话。令人读罢只觉真爱无价，而不会面红心跳。这便是纳兰爱情词的魅力。一样的，纳兰在这首悼亡词里依然秉承这种风格，将爱情进行到底。

“欲语心情梦己阑，镜中依约见春山。”开篇和苏东坡的《江城子》中的意境颇为相似，一样是午夜梦回，看见亡故的妻子坐在梳妆台前，对镜理妆容。追忆往昔，妻子也是那样在梳妆台前妆扮，然后回眸一笑，嫣然动心。

“方悔从前真草草，等闲看。”以前从来没有认真地去看妻子的面容，以为来日方长，可没料到，噩耗竟然会突然而至，现在再想起，真是终生的遗憾。

由上片转至下片，纳兰在此仍然是睹物思人，看着妻子的遗物心中万千感慨，不禁潸然泪水下。但是在泪眼朦胧中，妻子的倩影已经随着美梦的醒来一起消散不见了。

“多少滴残红蜡泪，几时干”，眼泪既然不能唤回妻子，那自己为什么还要哭个不休呢？只因为心里所藏的悲痛太多，无法抑制泪水。眼前的蜡烛流下了红色的蜡油，如同相思的汨水，什么时候才会干。

纳兰这首《摊破浣溪沙》在词史上别具特色，因为词里所悼念的夫妻之情是古人往往不敢明言的爱情，男女之情。这种情感使这首词得到了升华，所以纳兰也成了后人心目中的至情至爱之人。

摊破浣溪沙

小立红桥柳半垂，越罗裙飏缕金衣1。采得石榴双叶子，欲遗谁？

便是有情当落月，只应无伴送斜晖。寄语东风休著力2，不禁吹。

【注解】

1越罗，越地制成的丝织品，以精美轻柔闻名。缕金衣：绣着金丝的衣服。

2著力，尽力，尽量。

【典评】

这首词描写的是女子的伤春情态：她伫立在红桥垂柳畔，风儿拂动着罗衣，衣袂飘飘。伸手采下了两片石榴叶，但是要将它送给谁呢？就算心里有着万种风情，也只好一个人空对斜阳。那东风啊，请别吹得太用力，风中的人儿早已消受不起了。

这首词写女子伤春，实际真正伤的是词人自己。纳兰的这首词仍然延续他一贯的词风，平实委婉，清淡的忧郁中带着一些典雅的气质。如同喝下一杯刚冲泡好的菊花茶，尽管有着淡淡的苦味，可饮下之后，犹存余香。

“小立红桥柳半垂，越罗裙扬缕金衣。”将一个美丽女子的形象刻画得入木三分。“采得石榴双叶子，欲遗谁？”实际女子的心情便是纳兰的心情，深深地思念着某个人，却不知道要怎么送去，才能让他懂得我对他的思念有多深厚。

这是一种无可奈何的挫败感，就算心中有着万千柔情，也只能随风而逝。“便是有情当落月，只应无伴送斜晖。”卢氏早已亡故，可纳兰对她的爱却是鲜活依旧。可也正是这个原因才使这份爱情越发动人而凄迷。

阴阳永隔，生死离别。也许这是人世间最悲苦的爱情故事，因此，纳兰在词的末尾感叹道：“寄语东风休着力，不禁吹。”太多心事都只好藏在心中，东风啊，莫再吹，风里的人儿早已因为思念太重，不能忍受打击了。

摊破浣溪沙

一霎灯前醉不醒，恨如春梦畏分明1。澹月澹云窗外雨，一声声。

人到情多情转薄，而今真个不多情。又听鹧鸪啼遍了2，短长亭。

【注解】

1春梦：春夜的梦。比喻转瞬即逝的美景，也比喻不切实际的愿望。

2鹧坞：鸟名。体形与雷鸟相似而稍小，头顶紫红色，嘴尖，红色，脚短，亦呈红色。

【典评】

这首词描写了离恨之情：一豆孤灯下，一下子沉醉不醒，又害怕醉后的梦境与现实无法交融。窗外云淡风清，细雨润无声。人们说如果太多情，那么情意就会淡薄了，可如今我早已不再多情了。但是，窗外又传来了鹧鸪的鸣声，不知道那分别的长短亭处会不会有人驻足聆听那悲伤的词。这首词写得哀伤低沉，太过自怜自伤。纳兰自己也说“人到情多情转薄，而今真个不多情。”这首词描写的是离情，可纳兰声声感叹真是多情不似无情，唯有品尝过爱情苦楚的人，才会有这么深的体会。

纳兰在这首词里对某些词语作了技术处理，开篇一句“一霎灯前醉不醒”好像是一组动静交融的画面，情景交融，相得益彰。起篇这一句使整首词都笼罩在一种醉半醒、似睡而非睡的迷离之中。

在纳兰的离别词里，“淡月淡云窗外雨”，风淡云清，貌似朦胧迷离，就要垂泪的样子。更把离愁写到了极致，而前一句“恨如春梦畏分明”中那的那份悲愁无可取代。

不想面对现实，就要去梦中躲避，可又不能安然入眠，似醒非醒间，离情别绪就如同窗外细雨似的淅沥不休，连绵不绝。而最后整首词的结语“一声声”，“又听鹧鸪啼遍了，短长亭”，令整首词的风格更显得冷清生动，分明孤寂。

词中的每个字眼，都如同敲打在心坎上，怪不得王国维称赞纳兰，纳兰不但突出了“离情”之“苦”，而且写尽了夜里相思之恨。这首离别词写得非常精妙贴切。每一句都写出了离人愁恨。尽管纳兰经常化用前人诗句，可在词里描述的心境与感情已作了较大改变。

纳兰将词意拿捏得恰到好处，他好像是位能工巧匠一般，令人无法寻找到一丝前人的影子。纳兰在填词时总是尽力完美地去表现他的感情，将其充分地展露于世人面前，尽管零乱，可却始终哀伤顽艳。

纳兰生性多情，他自然不能忍受分别之苦，因此他才更愿意长醉不醒，在梦里与爱人相聚。可是，人世间，怎么可能没有离别，只好祈求时间尽力冲淡那离别后的感伤。

摊破浣溪沙

昨夜浓香分外宜，天将妍暖护双栖1，桦烛影微红玉软2，燕钗垂3。

几为愁多翻自笑，那逢欢极却含啼。央及莲花清漏滴4，莫相催。

【注解】

1妍暖：晴朗暖和。双栖：飞禽雌雄共同栖止，比喻夫妻共处。

2桦烛：用桦木皮卷蜡做成的烛。红玉：红色宝玉，古人常用以比喻美人的肤色。

3燕钗：古时妇女别在发髻上的一种钗，状如燕形。

4央及：请求、央请。莲花：莲花漏。清漏：清晰的滴漏声，一种古代的计时工具。

【典评】

有人说这首词表达了思念友人的情绪，有人说是在回忆和恋人共度良宵的景象。纳兰的很多词都有一种模棱两可的感觉，不但是相思，也是相恋，不明白他究竟想要表达哪种情绪。或许这样的词作更好，因为不分明，而显得意境朦胧。

整首词悲情绵绵无期，比春风轻柔，比春夜悠长。在夜色间，心里充满了无聊和孤独，只有在梦中才能和你相聚。在一个天气良好的夜里，花开云走，寂寞的纳兰提笔写下这首词，“昨夜浓香分外宜”，乍一看，好像是一首意境和心境都十分欢愉的词，写到美好的天气，还有夜色里浓郁的花香，二者相得益彰。

“天将妍暖护双栖”，夫妻二人在晴朗温暖的天气中双宿双栖。“妍暖”在此是夫妻双宿双栖的意思。问世间情为何物，为伊消得人憔悴。清爽的春风无法冲掉心中的忧愁，就算春光再好，夜景再美，也不能抹去夫妻二人的半点情分。

“桦烛影微红玉软，燕钗垂。”何其温馨的景象，何其美好的回忆，而它们都因为回忆里的那个人已不在身边，故而显得好像一幕惨淡戏剧似的，不忍观看。情爱如同双生花，轻易地把陷入爱情的两个人纠缠起来，可谁曾想，这双爱人要怎样去面对世事无常呢？纳兰独居寓所写出的词清雅淡致，尽管感伤，却并不炽烈。纳兰生性淡然，没有太多大喜大悲。

这首词的上下片似乎语意不相连，貌似上片在思念恋人，但下片的意境更符合想念故人，对一个老朋友的思念。

“几为愁多翻白笑，那逢欢极却含啼。”还是那么孤寂的感觉，可少了一点香艳，依然用情深切，可并非你侬我侬的感觉，意境稀疏，是词中的佳句。虽然寂寞，可一想到和朋友共同度过的欢快日子，心中就涌出了无尽喜悦。

“央及莲花清漏滴，莫相催。”尽管时间过得非常快，可相逢总教惊喜，别催促着离别。似悲似喜的情感，纳兰这首词并非为了抒情而抒情，因写情而抒情，他在写景中自然地带出了抒情，非常贴切。

在运笔间，尽管还有一丝转折的淡痕，可用词非常恰当，华丽词藻的背后，是纳兰绵长细腻、不愿流露的心事。在寥寥数十字间，仿佛就能看到纳兰一生的经历机遇。