1823年11月3日，星期一

（谈题材重要性和处理大题材的诀窍）

…………

前几天歌德给了我三册手稿，记的是他一七九七年途经法兰克福和斯图加特去瑞士做的旅游。我认真地研读了手稿，见面后很快便谈起他的那次旅游。我提到，他当时和迈耶一起反反复复地探讨了造型艺术的题材问题

迈耶（meyer，1760—1832年），歌德的朋友，艺术理论家，所著《古希腊造型艺术史》在当时颇有影响。

“是的，”歌德回答，“还有什么比题材更重要呢？离开题材，还谈得上什么艺术学呢？题材不行，天才统统白费。正是由于现代的艺术家缺少适当的题材，现代的艺术所以统统都很蹩脚。我们大家深受其害；不可否认，我也有我的现代病。”

“对此心知肚明，因而处之泰然的，只有少数艺术家，”他接着说，“举个例吧，他们画我的《渔夫》，不考虑它全然不适合作画。须知，这首叙事诗仅仅表现对水的一种感觉，一种在夏日里引诱我们入水沐浴的快意；除此诗里什么也没有，又怎样画得出来呢！”

我进一步谈到，我很高兴他在旅途中对什么都感兴趣，对什么都有自己的看法。歌德接过话头：“可你找不到关于音乐的一个字，且原因无它：对音乐我不在行。每个人都必须了解，他出外要看的是什么，什么是他在行的事。”

…………

随后我告诉歌德，我已开始感受到来魏玛后受的良好影响，渐渐脱离了迄今偏重理念和理论的倾向，越来越重视现实的价值了。

“你要不这样结果一定很糟，”歌德说，“坚持下去吧，始终抓住现实。每一个情况，甚至每一瞬间，都有无穷的价值，因为它是无尽永恒的体现。”

停顿了片刻；然后我把话题转向提弗特，问应该以什么方式表现它。我说：“这个题材涉及方面很多，很难找到一种统一的形式。我感觉最方便的是用散文形式进行处理。”

“题材的意义尚不够重大，”歌德说，“最好你用十至十二首短诗来表现这个题材，都押韵，但格律和形式可以多种多样，随方位和视角的变化而变化，结果整体便得到了全面的关照和描写。”

我告诉他，我认为这个建议可行。

“是啊，还不妨来点戏剧手法，把对象方方面面的本质特征表现出来。相反，笼而统之、一包在内的大作品总是难弄，很少能做到完美无缺。”