第37章 会议设计策划装饰和布置(1)

作者:陆永庆

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类型:都市·校园

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更新时间:2019-10-06 16:32

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本章字节:12596字

会议设计与策划


会议建筑物的选址、造型及装修,关系到会议场所(展馆)的类型、规模和舒适程度,也影响到经济效益与美学的观赏效果。因此,它应该“按照美的规律来建造”的原则,妥善解决真、善、美的关系;自然美与人工美的关系;实用与审美的关系以及时代感与民族化,共性与个性的关系等等。


一、会议设计的原则


(一)真、善、美的统一


真、善、美既相区别,又相统一。真,就是客观事物所具有的规律性。真是美的基础,不真即不美;善,就是人的主观目的。善是美的前提,不善也不美。美并不是孤立的。真与善是美的基础和前提,只求真与善,而不顾及美丑,导致各地会议建筑物、展馆“千人一面”,到处雷同,内外环境缺乏审美情趣,必将损害真与善。反之,离开了真与善而仅谈美,只能是违反客观实际需求,一味追求豪华富丽,结果是劳民伤财。


真与善的统一,即合规律性与合目的性的统一,也就是客观世界的必然性与主体人的自由创造才能在实践中的统一;而美则是人的能动的创造力量的客观具体的表现。现代会议场所(展馆)应体现真、善、美的统一,正确反映客观现实的需要。为了实现合目的性的需求,应该在选址、造型及装修上,力求选择合理优美的环境,创造美好的建筑形式和艺术形象,既要重视效益,又不能忽视人的审美需求。


(二)自然美与人工美的结合


风景区应以自然美为主。会议场所(展馆)人工美可以充实、丰富、强化自然美,做到两者和谐的结合。为此,要正确选址,严格控制尺度、体量、造型、风格、色调等等审美因素,力求把建筑融化到周围的自然风景中去。


风景区美学思想的核心是保护自然美!把人工美与自然美和谐地结合起来。为了取得与周围自然美和谐融合,会议场所(展馆)要讲究含蓄,要藏而不露,若隐若现,不要一览无遗。


(三)实用与审美的一致


实用是建筑的首要因素。一切建筑都是为了满足社会实用需要而产生的。会议场所(展馆)与其他居住建筑一样,首先是供人享用的。但作为建筑艺术的一种特殊形式,它是存在于现实空间的实体,它不能不给人以精神上的满足,也就是使人达到赏心悦目的审美需要的目的。人们习惯地把它概括为“实用”与“美观”两个因素。就会议场所(展馆)来说,“实用”也就是要满足旅客的物质生活的需要,从建筑的选址、造型、布局一直到内部装潢,会议厅室的面积、层高、材料、结构、色彩、采光照明、温湿度及噪音控制等等都要符合室内生活的需要,使会议参加者感到舒适安静、清洁卫生、安全与方便。


(四)时代感与民族化,共性与个性的统一


所谓时代感,就是这个时代所表现的普通性格,也就是共性。由于会议场所(展馆)的室内环境、使用对象很不固定,来去匆匆,复杂多变,今天接待的是八十老翁,明天接待的可能是妙龄少女,因此会议场所(展馆)为了适应各种层次客人的需求,在室内装修上首先要强调共性。所谓共性,就是要满足客人对舒适性、清洁卫生、安全感、安静感等共同需求。会议场所(展馆)要运用一切可以利用的现代化物质技术手段,创造一个不论什么样的人,不论哪一个国家的人都能接受,都感到舒适优美的理想环境。


所谓民族化,就是地方性,也就是个性。这也是现实生活和时代提出的要求。我国是一个有五千年历史文化的文明古国,外国人不远万里来到中国,希望接触当地的人民生活、风土人情。越是有中国味的东西越具有吸引力,这是他们心理上的共性因素,表现出对异国情调的渴望。因此,会议场所(展馆)的室内装修应该充分考虑民族化、地方性。把时代感与民族化结合起来,把共性与个性统一起来,这是室内装修艺术的美学原则。


为了适应各种层次会务客人的审美情趣,会议场所(展馆)既要讲共性,也不能忽视个性。它可以搞现代式、古典式或宫廷式;也可以搞园林式、民间式或乡土式;或古色古香或新颖别致;或豪华富贵或朴素典雅;有的以洋取胜,有的以土为美,“八仙过海,各显神通”。如北京人民大会堂、美术展览馆,突出了中国古典之美;而上海国际会议中心则显示了海派风格,给人以强烈的时代气息。因此,会议场所(展馆)的设计、建造及装修应考虑当地的环境特点,因地制宜,把时代感与民族化结合起来,把共性与个性统一起来,这是一条十分重要的美学原则。


二、会议设计的要素


(一)意境美


意境是中国特有的美学范畴。意是艺术家情感、理想的主观创造,境是生活现象的客观反映。意境是主观与客观结合的产物。对于意境的追求,历来是中国民族艺术的灵魂。意境也就是艺术家在完成的作品中所表现出来的一种艺术境界,即所谓“言外之意,物外之境”。


心理学认为,这种“言外之意,物外之境”之所以能在观者的心目中产生,是通过人的记忆联想而唤起以往的经历和经验,所谓“触景生情”,达到“情景交融”的境界。如广州白天鹅宾馆中庭设计主景“故乡水”,取材于民间谚语:“美不美,家乡水”。摩崖石刻“故乡水”和“别来此处最萦绕”的题刻,读之令人回味无穷。加上潺潺流水,萋萋芳草,颇能勾起海外游子为之魂牵梦绕的眷恋故国之情。


意境为什么能产生强烈的美感呢?首先,意境具有生动的形象。“骏马秋风塞北”表现的是雄伟、苍茫、壮丽;“杏花春雨江南”表现的则是轻灵、妩媚、秀丽的美感;“大漠孤烟直,长河落日圆”表现的是空旷、浑厚、沉雄的境界;而“梦后楼台高锁,酒醒帘幕低垂”则又是另一种空虚怅惘的情景。它们都是以生活形象的点染,而勾引起人的美感。因为它集中了现实中美的精髓,抓住了生活中那些能激起某种情感的特征。


其次,意境中的景物是浸透了情感的,滤掉芜杂的东西,故是情中景。也就是说,感情真挚,才能引起美感。


再次,意境常常采用含蓄的手法,唤起欣赏者的想象。“万绿丛中红一点,动人春色不须多”。形象鲜明,又不是一览无余,留给欣赏者以想象的余地。


会议场所(展馆)的意境功能,必须意在笔先。设计者要在室内环境中追求一种高超脱俗的意境,应该把自己的立足点扎在民族深厚的文化土壤之上,创意铸镜,运用一切艺术手段,创造出各种富有诗情画意的优美意境。


(二)整体美


美存在于整体和谐之中。会议场所(展馆)室内环境设计,为了取得整体美的效果,必须事先进行整体艺术构思。为了表现一种特定的气氛和情调,要把地毯、家具、窗帘、台布、床罩、灯具以及各种日用器件和装饰摆件组合起来,互相配合,各得其所。一个室内环境的艺术质量高低,不在于采用什么名贵的材料及其各件物品本身造型、纹饰、色调如何的美,而应看它的系列组合的装饰效果。


为了达到室内环境的整体美,对建筑平面、地面的装修用料、做法,家具设计及布置,照明方式,灯具及照度、色光,壁面装饰艺术品、色调与图案等方面,都必须进行整体的艺术构思和设计。所有艺术品、工艺品设计,除注意本身的艺术性外,还要特别注意与所在环境的关系。艺术应服从整体装饰效果。尺度、格调、色泽及内容都应服从室内空间的要求。


必须把室内环境看作一个整体。不论采用哪种装饰风格,都要符合形式美的规律,讲究相地布局,依境置物;置阵布势,体量合度;层次穿插,烘托有序;虚实掩映,变化有致;高低错落,彼此呼应;华素适宜,繁简有度;光影交织,疏朗风韵。务求基调清晰,主从分明,重点突出,点缀贴切。切不可各行其是,独善其身。要把各部分之间的配合协调视作决定室内环境整体美成败的关键。室内所有建筑装修、陈设艺术、生活用品以至工作人员的服装,都要注意和室内环境气氛相协调,符合特定的功能需要。


室内环境的整体美,也就是妥善处理适用、经济、美观及方便管理的整体关系。在整体构思过程中,要把功能(适用)放在首位,根据不同的等级标准,选择合理的装修标准(经济),表现出令人赏心悦目的环境气氛(美观)。


(三)造型美


空间造型是室内设计的灵魂。千百年来,各种不同的空间形象,已经逐渐形成它们自己的造型语言。


空间的大小:大,表示豪华、高贵,公共社交;小,表示紧密、压抑和贫寒。空间的高低:高,表示神秘、威严、庄重、深奥、恐怖;低,表示亲切、温暖、和谐、平易和压抑。


空间的轴线:直线轴线表示庄重、尊严、集中、纪律;曲线轴线表示活泼、变动、情趣和亲切。


空间的分隔:表示纪律、秩序、理智、保密、安全和清静。空间的复合:表示趣味、变化、团结、合作、开明和坦率。空间的上升:表示活泼、热情、等级、追求、趣味和力量。空间的韵律:表示丰富、智慧、艺术、高雅、秩序和规律。空间的实虚:实,表示坚固、力量、隔离和停止;虚,表示欢迎、进入、连续和通过。


空间的动态:表示热情、追求、活泼、导向、神秘、不安和警告。空间的外延:表示光明、开朗、愉快、探索和希望。室内空间形象是通过室内建筑形成结构的,如天花板、墙壁、柱子、地面等建筑构件以及家具、灯具、帷幔、地毯及陈设艺术品等是通过形、色、体面、量感、质感和空间感、布局等等来表现的。


室内空间美的探索,最重要的是处理好虚与实的关系。“实”是手段,为的是追求理想的美的室内空间;“虚”是目的,功夫用在“实”上,为的是能折射、回荡出某种能陶冶人的精神,升华美的空间境界。一切室内造型手段是“实体”,本身再美,但构成的室内空间“虚体”不美,则环境美也就落空。反之,如果不以“实”去表现,那么,“虚”的空间造型美也就无落脚之处,美也无以寄托。


会议场所(展馆)的各种不同的室内空间,尽管尺度多变,功能各异,个性强烈,但仍应服从建筑物整体的空间艺术构思,融合于既丰富又统一和谐的美感中,这是构成室内空间美的重要因素。


今天,人们对空间、环境的要求,已经不仅仅满足于物质的丰富和表层信息变化的享用,更进而追求深层心理的、感情的交流和陶冶,要求人建筑环境,以及人社会自然之间关系的高度协调。故而大胆运用我国传统的“借景”手法,可以沟通室内外空间,使空间延伸扩大,打破封闭感,开拓人们的视野,引进室外自然美,丰富室内的精神生活。


(四)色彩美


色彩是人们生活中的伴侣,正确地使用色彩不仅能使人赏心悦目、心情愉快,而且有益于工作、生活和健康。


室内环境色彩美是构成环境美的重要因素,也是改善室内环境功能的不可缺少的手段。


色彩具有感情象征。例如红色表示兴奋、热烈、温暖、热情、喜庆、欢乐和吉祥的感情象征;黄色给人以明朗、欢乐、崇高、神秘、华贵的感觉;蓝色是忧郁而悲哀的;绿色是平静而稳定的等等。


色彩的表情性,还表现为寒冷与温暖、沉静与激动、前进与后退、活泼与忧郁、华丽与朴素、轻与重、膨胀与收缩等等不同的意味。


色彩美也就是色调美,色彩必须组成色调,才能给人以强烈的感染力,赋予动人的魅力和美感。


色调,也就是统一的色彩倾向,有冷暖、明暗以及红绿之分。要充分利用色彩的色相、明度、彩度和寒暖等性能,创造出各种丰富的色调,以适应现代环境的各种需求。


用色之妙,着眼于少。色彩与材料配合形成统一的基调。最忌五彩缤纷,各自为政。必须确定基本色调(主色调),作为会议场所(展馆)室内环境色彩的主旋律,决定室内环境的气氛和情调。


(五)材质美


室内环境形象给人的视觉和触觉,很大程度取决于装修材料的选择与运用。材料表面的精、粗、光、涩,常常影响到色光的寒暖感和深浅变化,质地的松软与挺刮、柔韧与坚硬,也易使人引起凝重或明快的联想。


根据室内环境的功能要求,结合总体艺术构思,全面地综合考虑不同材料的特性,巧妙地运用材质的特征,以其自身内涵的合理性、经济性来为室内功能和环境形象服务。


环境美不美,并不完全取决于高档名贵材料的堆砌。到处是红木紫檀、大理石、镜面玻璃,看惯了也并不觉得美,有时反而会损害室内设计的匠心。


材料选用不在繁多,而在于精巧。运用得当,就是传统的建筑材料清水砖墙、混凝土也可以取得良好的艺术效果。砖、木、竹、石自古以来为我国习用的传统建筑材料。就地取材,充分利用材料的自然特性(如质感、纹路、色泽等)结合地方条件和民族习惯,是最易体现民族形式和地方风格的。


材料之美,在于充分揭示其天然素质,而不依赖于做作的辅助手段,不使本质美受到遮掩,这正是材质美的特征。


(六)绿化美


我国传统建筑,历来都非常重视引进绿化,美化室内环境,丰富人们的情趣。居室的绿化美,最为常见的是直接在室内养花栽草,把大自然的风采浓缩在室内小小的空间,以寄托人们的高尚情操,具有很高的审美价值。


花卉、树木、山石、流水,这些自然物无需修饰雕琢,就会给人以亲切爽适的美感。室内绿化还有调节气温、湿度,减少噪音,净化空气的作用。


在会议场所(展馆)大厅里陈列盆景、盆栽和瓶插,也是引进绿化美的传统手法,它能使人顿觉生意盎然、趣味横生。在斗室之中能领略到旷野森林之态,自然山水之貌,并能使室内空间气氛洋溢着自然美感和民族气息。


(七)人文美


人文美包括文化景观、民族(民俗)和宗教、神话和民间传说三个方面。人文美与自然美相协调,用人所创作的文学艺术的美去赞颂自然美,可起到点题、润色的作用,使自然美与人文美相得益彰。


会议场所(展馆)室内环境的意境创造,可以借助于厅室命名、题咏、匾联、铭刻、书画等人文美,来突出主题,烘托气氛,表现特定的境界。如上海宾馆“望海楼”餐厅以一联绝妙的联句:“八百里河山知是何年图画十万家灯火尽归此处楼台”,构成清新而典雅的格调,使我们的眼光和思绪突破时空界限伸向更大更远。


郁达夫先生有诗曰:“江山也要文人捧,堤柳至今尚姓苏”,这说明室内环境美也离不开人文美的赞颂和渲染。由此,人工创造的文学艺术,应该纳入环境艺术的综合体中,与其他构成因素一道,通过人们的感知,化为美感,使得室内环境领域与当地人文环境相呼应,因而更具独特的魅力。


三、会议策划的要求


(一)会议目标和任务的策划要求


会议的目标是会议组织者的期望,而会议的任务则是在会议目标下所要完成的具体工作。目标清晰、任务明确,会议才能发挥应有的功能。其具体要求是:


(1)提出的目标和任务要切实。开会是为了解决问题、协调关系、推动工作,因此,会议的目标和任务一定要切合工作实际和人们的思想实际。


(2)处理好目标层次之间的关系。会议的目标根据实际需要可以是一个,也可以是多个。具有多个目标的会议,一要处理好总目标与具体目标的关系,二是处理好主要目标和次要的目标关系。


(二)会议议题的策划要求


1服从于会议目标和任务